top of page
Zdjęcie autoratbelling

Technologia przyjacielem Artysty.

NFT jako certyfikat autentyczności do dzieł fizycznych, brzmi jak dziwny dodatek, ale czy na pewno?


W dzisiejszych czasach sztuka cyfrowa i technologie blockchain odgrywają coraz większą rolę w świecie sztuki. Jednym z najbardziej innowacyjnych rozwiązań, które pojawiło się na rynku, są niewymiennie tokeny niematerialne (NFT - Non-Fungible Tokens). W niniejszym artykule skupimy się na wykorzystaniu NFT jako certyfikatu autentyczności do obrazów fizycznych. Dowiedz się, dlaczego NFT może odgrywać kluczową rolę w zabezpieczaniu praw autorskich i autentyczności dzieł sztuki.


Ale od początku, co to jest NFT?

NFT to forma cyfrowego aktywa, które oparte są na technologii blockchain. Różnią się one od tradycyjnych kryptowalut, takich jak Bitcoin, tym że są niematerialne i niepodzielne. Każdy token NFT jest unikalny i zawiera informacje o właścicielu oraz autentyczności danego dzieła. Dzięki zastosowaniu blockchaina, NFT gwarantuje pełną przejrzystość, niezmienność danych i zapewnienie właścicielowi praw autorskich.


NFT jako certyfikat autentyczności.

Tradycyjnie, aby potwierdzić autentyczność dzieła sztuki fizycznej, konieczne było zaufanie do galerii lub ekspertów. Jednak wprowadzenie NFT jako certyfikatu autentyczności umożliwia nam przeniesienie tej pewności na technologię blockchain. Każdy fizyczny obraz może zostać połączony z odpowiadającym mu tokenem NFT, który stanowi wirtualne potwierdzenie autentyczności.


Bezpieczeństwo i niemożliwość podrabiania.

W przeszłości, podrabianie dzieł sztuki było poważnym problemem, który wpływał na wiarygodność rynku sztuki. Jednak dzięki zastosowaniu technologii blockchain i NFT, możliwość podrabiania zostaje znacznie ograniczona. Każdy token NFT jest unikalny i przechowuje dane, które są trudne do sfałszowania. Właściciel może łatwo zweryfikować autentyczność dzieła poprzez sprawdzenie zgodności danych w blockchainie.


Śledzenie historii własności.

Kolejną korzyścią wynikającą z wykorzystania NFT jako certyfikatu autentyczności jest możliwość śledzenia historii własności dzieła sztuki. Każda transakcja na rynku NFT jest zapisywana w blockchainie, co pozwala na pełne udokumentowanie drogi, jaką obraz przebył od artysty do obecnego właściciela. Ta transparentność wpływa na zaufanie do rynku sztuki i pomaga w zwalczaniu fałszerstw.

Gdy obraz zostaje pierwotnie zamieniony na NFT, informacje o nim, takie jak opis, autor, data powstania itp., są uwieczniane w blockchainie. Następnie, gdy obraz zmienia właściciela poprzez kolejne transakcje, każda z tych transakcji jest również zapisywana w blockchainie. Dzięki temu możliwe jest śledzenie, kto był poprzednim właścicielem, kiedy i za ile został sprzedany, aż do obecnego właściciela.

Ta pełna i niezmienialna historia własności obrazu dostępna publicznie w blockchainie daje pewność, że dzieło jest autentyczne i nie zostało podrobione. Jeśli ktoś chce kupić dany obraz, może zweryfikować jego historię własności, sprawdzić, czy nie ma żadnych nieprawidłowości, i mieć pewność, że inwestuje w prawdziwe dzieło sztuki.

Dodatkowo, śledzenie historii własności może mieć znaczenie dla artystów, którzy otrzymują udział w każdej kolejnej transakcji dzieła. W przypadku sprzedaży obrazu po raz kolejny, artysta może otrzymać określony procent wartości sprzedaży, co nazywa się prawem do udziału w dochodach droit de suite. Dzięki zapisom w blockchainie, te prawa mogą być automatycznie wyegzekwowane, a artyści otrzymują uczciwe wynagrodzenie za rozwijającą się wartość swoich dzieł.

Wprowadzenie NFT jako certyfikatu autentyczności dla fizycznych obrazów umożliwia większą przejrzystość i zaufanie na rynku sztuki. Artystom daje to również możliwość lepszego zabezpieczenia swoich praw do dochodów z kolejnych transakcji ze swoich dzieł. W rezultacie, technologia NFT może przyczynić się do rozwoju i innowacji w branży sztuki, jednocześnie chroniąc interesy artystów i kolekcjonerów.


76 wyświetleń0 komentarzy

Ostatnie posty

Zobacz wszystkie

留言


bottom of page